viernes, 25 de diciembre de 2020

Tarea Navideña : ARMADURA escultórica

 Las vacaciones de Navidad son un momento del año bastante favorable para emprender la construcción de maquetas o esculturas. Este año hemos propuesto a los alumnos de 1º ESO hacer la maqueta de un avión a partir de una botella de plástico (aquí tenéis el enlace a la actividad,  y a la estupenda galería de resultados que cosechamos el primer año que propusimos este ejercicio, allá por 2009).
A los alumnos de 3º y 4º ESO les hemos propuesto la realización de una escultura modelada sobre ARMADURA previa. Como esta actividad nunca la habíamos explicado en el blog hasta ahora, aquí va:

Al modelar una figura podemos hacerla sin estructura interior (sólo con pasta de modelar) pero entonces sólo podremos hacer cuerpos muy toscos, sostenidos por patas muy gruesas, sin finura.

En cambio, si la pasta de modelar la usamos sobre una ESTRUCTURA  INTERNA -(construída antes, a base de alambre, cartón, cinta adhesiva…)-  nuestras posibilidades se van a multiplicar por mil :
Vamos a poder representar cualquier tipo de cuerpo humano o animal, y en cualquier posición que se nos ocurra.
A esa estructura interna es a lo que llaman los escultores "ARMADURA".

Esta imagen de la derecha ilustra el proceso creativo de la artista norteamericana Lori Mitchell. Ella ha conseguido desarrollar un estilo propio dentro de las figuras tradicionales del Folk Art americano, vinculadas a temas como la Navidad  o  Halloween, y a clásicos de la literatura infantil como "Alicia en el país de las maravillas".
El partir de una sencilla armadura le permite dar a sus figuras esa estética retro, exagerada y a veces misteriosa.


Los materiales básicos que necesitaremos para construir nuestras propias ARMADURAS son baratos y sencillos de conseguir en cualquier bazar (en el caso de que no los tengamos ya por casa):


Quienes quieran terminar su figura al estilo de Lori Mitchell, con brazos y piernas finos, sólo tendrán que recubrirlos con cinta de pintor, y pueden usar la pasta de modelar para revestir la cabeza y el torso.

KYOKO HAZAMA (Click en "SHOW THUMBNAILS")
Y por supuesto, revistiendo esta clase de ARMADURAS básicas con volúmenes de papel higiénico encintados + capa final de pasta de modelar, (o de papel maché, o de ropa en miniatura) se puede ir aumentando el realismo, habiendo artistas que llegan a resultados tan fascinantes y detallados como las poéticas figuras y animales de Kyoko Hazama,  y las vivísimas criaturas de Sandra Arteaga.

Para la fase de pintado de toda esta clase de figuras, la mayoría de los artistas se decantan por la pintura acrílica.


jueves, 28 de mayo de 2020

Tarea 9 : AUTORRETRATO fotográfico

Para esta Tarea novena (y última de Plástica por este curso) vamos a recurrir de nuevo a la FOTOGRAFÍA. Son trabajos que podéis resolver durante los paseos, y así os dejarán tiempo libre en esta recta final del curso para otras tareas o asignaturas con las que podéis estar más apurados.

- Más datos sobre Vivian Maier -
Podríamos poner aquí autorretratos de muchos fotógrafos famosos,  pero en este caso nos vamos a centrar en una sola :                    VIVIAN  MAIER
Vivian Maier fue una mujer introvertida y bastante solitaria.
Tenía poca familia y nunca se casó.
Durante la mayor parte de su vida trabajó como niñera.
Su gran pasión era hacer fotos.  Al parecer aprovechaba los paseos con los niños que cuidaba para fotografiar en las calles y parques de Chicago  todo aquello que llamaba su atención.
De hecho, se calcula que hizo más de ciento veinte mil fotos, pero nunca llegó a publicarlas ni exponerlas.
Murió a los 83 años, pobre y en el anonimato.

Por esa época un joven de Chicago adquirió en una subasta una caja llena de negativos fotográficos.  Al mirar las fotos le pareció que formaban una obra digna de ser vista por el público y decidió darlas a conocer creando ESTE BLOG.  En vista del éxito y para responder al creciente interés mundial por esta misteriosa artista, creó también el fascinante documental  "Finding Vivian Maier".














Si hacéis clic en los enlaces que os hemos propuesto, veréis que Vivian Maier hizo hermosas fotos de cualquier tema, pero para este ejercicio nos interesan especialmente sus  AUTORRETRATOS,  casi siempre callejeros y muy variados, aprovechando con gran ingenio y creatividad toda clase de sombras y reflejos en escaparates, espejos y superficies.


                CONDICIONES  del  EJERCICIO :

-  Cada alumno debe entregar TRES  AUTORRETRATOS
 (Ójo : Si te lo hace otra persona ya no es un autorretrato)

-  Los  tres  deben estar hechos  EN LA CALLE.

-  Los  tres  deben ser en  BLANCO Y NEGRO.

-  Los  tres  deben tener  FORMATO CUADRADO.

-  Se valorará que sean MUY  DIFERENTES entre sí
   (y respecto a los que puedan hacer los demás)


Se recomienda este sistema de trabajo :  Hacer MUCHAS fotos distintas, en uno o varios paseos,  y ya en casa seleccionar las tres más ORIGINALES para recortarlas a formato cuadrado, pasarlas a blanco y negro, y enviarlas.



En los resultados de  la anterior Tarea  se vió que fotografiar gente os da mucho más "corte" que a un fotoperiodista,
-(sin duda por miedo a molestar)- ... pero esta vez no hay excusa, así que ÁNIMO y  SED CREATIVOS!

PLAZO de ENTREGA de esta Tarea y de cualquier otra que tengáis atrasada :  Hasta el domingo 7 de junio (incluído).

------------------------- :: ATENCIÓN :: --------------------------------------------------------------------------------------------
A ver chavales, no sé si es que no me expliqué bien o qué, pero muchos estáis confundiendo dos conceptos :


- "RETRATO"  es la foto que una persona B  le hace a otra persona A.

- "AUTORRETRATO"  es la foto que una persona A  se hace a sí misma.

En las 2 fotos sale A pero no es lo mismo. No mandéis fotos que algún amigo o familiar os hizo, porque  ESO NO ES !!
En este ejercicio pedimos  AUTORRETRATOS, como las ocho fotos de Vivian Maier que os hemos puesto de ejemplo.



viernes, 22 de mayo de 2020

Tarea 8 : FOTOPERIODISMO

Fotografía callejera de  Henri CARTIER-BRESSON.
En todas las Tareas anteriores hemos utilizado la FOTOGRAFÍA, unas veces para documentar el proceso de un ejercicio, otras veces para presentar el resultado final, y también como medio para recrear obras de Arte.

En esta ocasión vamos a aprovechar que ya se puede salir a la calle a dar paseos, y vamos a utilizar la fotografía en su sentido más periodístico, como nuestro TESTIMONIO personal sobre las situaciones o eventos sociales que nos está tocando vivir.

Desembarco en Normandía, fotografía de  ROBERT CAPA.
















Pero primero ...  ¿QUÉ ES EL FOTOPERIODISMO?
El  Fotoperiodismo nace como una forma de contar -por medio de imágenes- los fenómenos sociales que nos rodean. Los fotoperiodistas reflejan con sus fotografías las especiales condiciones de vida en un determinado momento y lugar. A veces realizan su labor inmersos en situaciones peligrosas, para DENUNCIAR injusticias, guerras, crisis humanitarias o catástrofes naturales. Otras veces trabajan en ambientes más amables, por ejemplo haciendo "Street Photography" para reflejar la VIDA y los CAMBIOS de una sociedad.

Fotografía callejera. Obra de  GARRY  WINOGRAND.

INSTAGRAM del foto-reportero asturiano Manu BRABO.
















Emigrantes despidiéndose, gran fotografía de MANUEL FERROL.

¿QUÉ ES LO QUE HACE QUE UNA FOTO SEA BUENA?
No existen reglas infalibles para diferenciar una gran foto de una foto vulgar o sin interés.
Sin embargo, de cara a este ejercicio vamos a daros SEIS consejos :


1º- "EDUCAR EL OJO" : Antes de hacer fotos, es bueno ver muchas de grandes fotógrafos y aprender a disfrutarlas.
Aquí tenéis algunos de los más admirados mundialmente :  Henri Cartier-Bresson -  Robert Capa -  Sebastiao Salgado -  Markus Hartel  - Jacob RiisVivian Maier

2º- Prohibido hacer las fotos "de lejos". Como decía Robert Capa : "Si tus fotos no son lo suficientemente buenas, es que no te has acercado lo suficiente".

3º- Que nuestro tema no sea el paisaje sino LA GENTE 
-(y a ser posible, SUS ACTITUDES y SENTIMIENTOS)-

4º- Ir con la cámara lista para atrapar lo que Cartier-Bresson llamaba "EL MOMENTO DECISIVO" :  Ese instante justo en el que ocurre algo (una acción, un gesto, o una mirada)... que segundos después desaparecerá, ya no estará ahí.

5º- Aprovechando que es gratis, DISPARAR MUCHÍSIMAS FOTOS :  Luego al descargarlas y mirarlas en casa ya seleccionaremos las que consiguieron atrapar "algo" y borraremos el resto.

6º- ¡¡EVITAD LOS "POSADOS"!!   En otras épocas los fotoreporteros tenían que ser muy rápidos o llevar la cámara semi-escondida para que la gente saliese natural. Ahora con los móviles es más fácil: si quitas el flash y el sonido de la cámara apenas se distingue si estás haciendo fotos o mirando la pantalla.


Fotografía de  MARKUS HARTEL - (aquí su  INSTAGRAM).

FORMA DE ENTREGA :

Del montón de fotos VARIADAS que hagáis esta semana durante uno o varios paseos, sólo es obligatorio que enviéis como resultado las DOS que os parezcan mejores. ((Las que atrapen un "MOMENTO DECISIVO")).

Podéis pasarlas a blanco y negro si pensáis que con ello ganan fuerza o interés (a menudo es verdad!)  pero no uséis filtros o efectos muy extraños, porque eso distorsiona la realidad y sería indicado para otros campos de la Fotografía, más que para el Fotoperiodismo.



viernes, 15 de mayo de 2020

Tarea 7 : TALLA de una ESCULTURA EFÍMERA

Ya que estamos yendo casi a trabajo por semana y verdaderamente las últimas tareas has sido bastante laboriosas, esta vez vamos a poner una más simple, muy manual y que incluso puede servir también de esparcimiento.


Se trata de TALLAR un pequeña escultura efímera, con las herramientas que tengamos a mano por casa, (cubiertos, punzón, destornillador, palillos...)  a partir de un volumen blando (MANZANAPATATA ...).
Esta actividad es el primer año que la hacemos, y parece bastante adecuada para la cuarentena, porque requiere unos materiales más propios del hogar que del aula.
Eso sí :  Si en algún momento de la talla usáis un cuchillo EXTREMAD LAS PRECAUCIONES : No queremos ningún herido por arma blanca. En cuanto tengáis el volumen básico, pasad a instrumentos más seguros como el DESTORNILLADOR  o  palillos de madera para detalles.

El tema es libre, pero por la blandura de los materiales no es adecuado intentar hacer cuadrúpedos o figuras con partes finas (para eso ya tuvimos la Tarea 4) .
Aquí nos funcionará mejor representar volúmenes simples (como cabezas, o cuerpos rollizos).  No tenemos ejemplos de alumnos de otros años, así que os mostramos una selección de imágenes halladas por internet.

Este luchador de SUMO tallado en una patata por la artista ucraniana Anna Savenko, -cuyo instagram tiene cosas chulísimas, casi todas comestibles-  nos da un buen ejemplo, tanto de cabeza como de cuerpo rollizo:

















Otra posibilidad son las esculturas macabras tipo Halloween, ... como las asombrosas calaveras del artista ruso Dimitri Tsykalov esculpidas en manzanas, berenjenas y otras hortalizas :





PRESENTACIÓN :
Como los materiales que usaremos se oxidan y deterioran rápidamente, es muy interesante en este ejercicio ir documentando el PROCESO a base de fotos...
En cuanto al resultado final, intentaremos fotografiar la pieza con BUENA LUZ NATURAL incidiendo lateralmente y FONDO NEUTRO, ... como ya explicamos en el anterior ejercicio de escultura.
(Este par de esculturas finales aunque están hechas con patatas no profundizan mucho en la TALLA, ... pero sí que son un ejemplo impecable de  PRESENTACIÓN).



Si después de todos estos ejemplos todavía no sabéis qué hacer... nuestro  RETO para los que queráis ir "a por todas" es que talléis una versión en PATATA de la maravillosa "VENUS de WILLENDORF"  obra maestra absoluta del Arte Paleolítico, y de la que podéis encontrar en internet infinidad de fotos hechas desde todos los ángulos. ¡¡Ánimo!!

La Venus de Willendorf fue esculpida en piedra caliza hace más de 25.000 años,  mide once centímetros de altura y recientemente fue censurada en Facebook por ir desnuda.

<==  Fijaos en lo importante que es la ILUMINACIÓN LATERAL para resaltar el volumen. (No hagáis la foto con el flash de la cámara, porque entonces os quedará plana!)

jueves, 7 de mayo de 2020

Tarea 6 : MAPA ANTIGUO de una ISLA

Ejemplo de isla con sus CAMINOS y EDIFICIOS.

Tarea 6ª, obligatoria para todos los alumnos de Plástica de 1ºESO, 3ºESO y 4ºESO.  Cada alumno deberá crear el MAPA de una isla, cumpliendo las siguientes condiciones :

1ª- El mapa TIENE QUE PARECER ANTIGUO, como de la época de los galeones.  Esto lo podemos conseguir tiñendo el folio con un poco de té o café -(sin leche)- ... Ojo, no se pretende que el papel quede marrón, sólo un poco  envejecido!  Una vez teñido lo dejaremos secar una noche entera antes de dibujar en él (si nó, se nos rompería).

2ª- El mapa debe representar principalmente la costa de una ISLA, de forma INVENTADA PERO REALISTA :  Debe tener un contorno IRREGULAR, no liso sino con entrantes y salientes de variados tamaños; cabos, bahías, playas, montañas, islotes más o menos cercanos ... y NO puede tener la forma de un muñeco, animal, objeto, letra o calavera... ((Y tampoco copiéis las islas que damos de ejemplo; ¡Cread la vuestra!)).



3ª- Dentro del folio, pero fuera de la isla, tiene que aparecer una ROSA DE LOS VIENTOS, que es básicamente una estrella de ocho puntas : Los cuatro puntos cardinales (Norte, Sur , Este y Oeste) y las cuatro direcciones intermedias o "diagonales" (Nordeste, Noroeste, Suroeste y Sudeste).
En este vídeo podéis ver cómo se traza con regla y compás una estrella de 8 puntas.
Hacedla de no más de 3 cm de radio, para que no quede enorme dentro del mapa.

4ª- El mapa tiene que incluir también una ESCALA GRÁFICA.
La escala gráfica es una barra estrecha y larga que aparece en uno o varios laterales de los mapas (a veces en los cuatro, recuadrando el mapa). En el dibujo de abajo a la derecha, son esas tiras que van alternando tramos rojos y blancos de la misma medida. Los tramos representan millas.
Así podemos coger con un compás la distancia entre dos puntos cualesquiera del mapa, y llevando esa abertura de compás sobre la escala gráfica, sabemos cuántas millas de distancia hay entre esos dos puntos (para eso servía la escala gráfica, y por eso es un elemento importante que hay que incluir).

"La Isla del Tesoro"  (versión original del libro)
"La Isla del Tesoro"  (versión  a todo color)

5ª- Paso a tinta y color :  Cuando hayamos dibujado a lápiz la isla, la rosa de los vientos y la escala gráfica, debemos PASAR SU CONTORNO A TINTA  con Pilot o bolígrafo negro;  (rotulador PROHIBIDO : Es demasiado gordo)
Sobre estas líneas podéis ver como EJEMPLO el mapa de "La isla del Tesoro"  -donde se desarrolla la célebre novela de aventuras de Robert Louis Stevenson-  ... representado en su versión original, y en su versión a todo color.
Entre esos dos extremos, podéis dar a vuestro mapa y a vuestra isla el nivel de detalle y complejidad que os apetezca. Quien quiera puede dibujar un pequeño velero o monstruo marino de adorno, como era típico en esos mapas, o escribir palabras... pero en tal caso intentad que parezcan DE ÉPOCA, (no cosas modernas).


CONSEJO :
Algo que se solía hacer en las cartas náuticas antiguas y que funciona muy bien es NO COLOREAR TODO EL MAR sino sólo las zonas que rodean a la tierra firme, aplicando un degradado azul más oscuro cuanto más pegado a la línea de la costa, que se va desvaneciendo en las demás zonas.

<=   Aquí vemos un buen EJEMPLO en este detalle de la costa de Cádiz en 1690, obra de Van Keulen.

(En este caso el DEGRADADO se hizo con acuarela azul, pero como nuestro mapa es de pequeño tamaño, controlaremos mucho mejor el resultado si hacemos el degradado con LÁPIZ AZUL).



FORMA DE ENTREGA :
- Cada alumno realiza sólo un mapa, pero debe enviar como resultado DOS FOTOS :  La del mapa sin colorear (sólo pasado a tinta) como foto de proceso, y la del mapa ya coloreado, como resultado final.
- El ejercicio debería realizarse durante esta semana, pero puede enviarse junto con las fotos de la tarea que mandemos la próxima semana. (Recibir dos tareas en cada mail es lo más cómodo, para que no se nos junten aquí ciento cincuenta mensajes por semana).

martes, 28 de abril de 2020

ACLARACIONES sobre la Tarea 5

Al plantear la Tarea 5 dimos por hecho que la gente ya tenía conocimiento de lo que es el TANGRAM, pero nos están llegando por mail muchas dudas... así que mejor las aclaramos aquí desde cero para todos.

DUDA 1 : ¿QUÉ ES EL TANGRAM?
Es un juego de tipo "rompecabezas" inventado en China hace cientos de años, en el que dispones de siete piezas geométricas (un cuadrado, un romboide y cinco triángulos)  que unidas forman un cuadrado.

¿Cómo se juega?  Te muestran una FIGURA, y el reto es reproducir su silueta usando para ello las siete piezas, sin que te sobre ni falte ninguna. Lo asombroso es que hay innumerables figuras posibles!!
En esta lista de reproducción de Youtube podéis ver 268 ejemplos.

Si tenéis las piezas del Tangram ya recortadas podéis poner a prueba vuestro ingenio y rapidez (en principio el Tangram no es un juego "contra-reloj", pero en este canal de vídeos sólo te dan unos 30 segundos para que resuelvas la pieza).


DUDA  2 :  ¿QUÉ DIABLOS HAY QUE HACER EN LA TAREA 5?

Aprovechando que hay tantas siluetas posibles de personas, animales y objetos en el Tangram, la actividad trata de explorar las posibilidades de crear una ilustración con ellas.
Vamos a ver si realizando un EJEMPLO concreto y  contándoos el proceso que seguí, se entiende mejor :

- Lo primero que hice fue buscar inspiración en imágenes de portadas de grandes clásicos de la Literatura :   Frankenstein,  El libro de la selva,  Moby DickLos viajes de Gulliver,  Crimen y castigo,  20.000 leguas de viaje submarino,  La isla del tesoro,  Drácula, ...

- Me pareció que "Moby Dick" podía dar juego, por sus escenas de lanchas balleneras intentando cazar al cachalote... y rápidamente me puse a buscar por internet "Ballena Tangram". Efectivamente ví que existe alguna figura de tangram para ballena o "whale", pero no me gustó mucho así que me puse a enredar con las piezas hasta conseguir una silueta más de cachalote. (Si no existía, ahora ya existe)

- Buscando imágenes de lanchas, botes y barcos representados con Tangram ví que los botes y lanchas eran un poco toscos, pero en  BARCOS  sí que hay mucho más donde escoger. Aún así me hice también mi propia versión. También probé a representar la ballena sólo por su cola gigantesca, como amenazando al barco.

- Para la versión final probé a cambiar los colores : Hice para la ballena blanca un tangram plateado (con cartón de tetrabrik) y otro pequeñajo de cartón para el barco, usando de fondo una carpeta de cartón azul. El texto lo saqué de una  versión de "Moby Dick" que me descargué gratis en PDF  -la verdad es que  me resultó más rápido eso que tener que buscar el libro por casa-



"Sumergiéndose bajo el barco zozobrante, la ballena corrió bajo la quilla y la hizo estremecer, pero, después de girar bajo el agua, volvió a surgir rápidamente a la superficie, lejos del otro lado de la proa, pero a pocos pasos de la lancha de Ahab, donde, por algún tiempo, se quedó quieta."


                                          "Moby Dick",  de Herman Melville.


Bueno, ya puestos, aprovechamos la ocasión para animaros a LEER, ya sea "Moby Dick" o cualquier otra de las grandes novelas que hemos citado. La manera en que están escritas no es a la que estamos habituados en el siglo XXI, y eso hace que te "transporten" mucho más aún, a épocas y mundos que gracias a ellas podemos visitar, como si estuviéramos allí.
Ahora que casi no podemos salir de casa puede ser el mejor momento.

-Y el que sea perezoso o tenga la vista cansada, que sepa que existen también los  AudioLIBROS -



jueves, 23 de abril de 2020

Tarea 5 : ILUSTRACIÓN con TANGRAM


Coincidiendo con el Día del Libro, proponemos hoy la QUINTA TAREA de este confinamiento:
Vuelve a tratarse de una Tarea que no es de dibujar, y que habrán de realizar obligatoriamente todos los alumnos de Plástica, de 1º ESO,  3º ESO y  4º ESO.

- FASE 1 :  Cada alumno deberá escoger un libro (su favorito de los que ha leído, o cualquier otra obra literaria famosa), y elegir un fragmento de dicho libro para crear una ILUSTRACIÓN referente a él. El fragmento no tiene porqué ser largo, puede ser un párrafo de 3 ó 4 frases.

- FASE 2 :  En un folio blanco colocado en vertical, cada alumno escribirá arriba del todo su nombre, apellidos y curso, y a renglón seguido tres apartados : el TÍTULO del libro, el AUTOR, y a continuación el  FRAGMENTO escogido, ocupando todo ello  aproximadamente el tercio superior del folio, o menos.


- FASE 3 :  Los dos tercios inferiores del folio será el espacio donde se realizará la ilustración... pero en este caso no se trata  de dibujar, sino de COMBINAR DOS FIGURAS DE TANGRAM.
Para el que no recuerde como se dibuja un TANGRAM, en este sencillo vídeo lo veis, en menos de un minuto ---------->
Necesitaremos dos cuadrados de cartulina o cartón (cada uno de un color, para que no se nos confundan las piezas de un Tangram con las del otro).
También puede interesar que uno sea más grande, por ejemplo de 8x8 cm. y otro más pequeño, como de 5x5, ... para luego poder jugar con el contraste de tamaño de las dos figuras.

Como ya muchos sabréis, el TANGRAM es un juego chino antiquísimo de tipo "rompecabezas", que con sólo 7 piezas permite crear infinidad de siluetas distintas, de personas, animales, letras, objetos,... etc
Se trata de que busquéis qué dos elementos combinados (persona, objeto, animal, barco, casa...) pueden EVOCAR ó SIMBOLIZAR el pasaje literario elegido.

FASE 4 :  Cuando tengáis el libro y fragmento escogido y la ilustración ya compuesta con las dos siluetas de Tangram sobre el folio, le hacéis varias fotos y aquella que salga menos movida y en la que el texto quede más legible es la que enviaréis por mail como resultado. Si alguien prefiere entregar 2 fotos (una del texto y otra de la ilustración)  también puede, al correo   juandecancienes@yahoo.es

ACLARACIÓN IMPORTANTE sobre el tema de los PLAZOS DE ENTREGA:

En Plástica siempre que fijamos una fecha de entrega, ES ORIENTATIVA.
El motivo de fijarla es intentar que los alumnos no vayan dejando todas las tareas para el final, (porque eso es lo que trae luego los agobios, las chapuzas, las malas notas y los disgustos).
Pero que quede claro :  Vale mucho más entregar tarde un trabajo excelente, que entregar "a tiempo" una birria hecha en cinco minutos.
La próxima tarea de Plástica posiblemente no la colgaremos hasta el día 8 de mayo, ... así que tenemos nada menos que 15 DÍAS para "recoger a los heridos" y que quienes tengan tareas sin entregar se pongan al día.
Como siempre, cualquier duda que os surja, la podéis plantear por mail.
Ánimo!

jueves, 16 de abril de 2020

Tarea 4 : ESCULTURA de un CUADRÚPEDO


Obra de la artista Anna Noel
En vista de los buenos resultados obtenidos con el "remake", ...esta semana volvemos a proponer una tarea que no es de dibujar,  sino de construir una figura por medios escultóricos. Y de nuevo se trata de una TAREA OBLIGATORIA  para todos los alumnos de Plástica de 1º, 3º y 4º ESO.

Normalmente para modelar una figura de cuerpo entero, se construye primero la  ARMADURA  que es una estructura rígida de alambre fijada a una peana, sobre la que se van añadiendo los materiales de relleno y modelado que darán el aspecto final.


Esto de las ARMADURAS es fácil hacerlo en clase porque allí tenemos de todo (peanas, alambre, alicates, etc) con lo cual otros años hicimos  MODELADO de figuras humanas  (articuladas incluso) ... pero ahora vamos a proponer un ejercicio que creemos que todo el mundo puede hacer en su casa, con materiales muy básicos :  Un CUADRÚPEDO.
"Sculpture Project" en el blog de Susan Beauchemin

1ª FASE :  ESTRUCTURA :
Al sostenerse sobre 4 patas no necesitaremos peana ni armadura de alambre. Podemos partir de un tubo de cartón de papel higiénico y perforarlo para insertarle cuatro patas (palos de pincho moruno, que los hay en cualquier supermercado, o papel enroscado muy fino y sujeto con celo, formando cilindros rígidos). Para la forma de "jamón" de las patas de atrás podemos añadir un trozo de cartón o doblar a la mitad los cilindros de papel. Dentro del tubo meteremos bolas de papel arrugado que sobresalgan poco por un lado (formando el culo y el rabo) y más por el otro lado, dando volumen al pescuezo y la cabeza. Para que la forma de la cabeza la podamos definir un poco mejor se puede recubrir de papel de aluminio, que mantiene mejor la forma del hocico o las orejas. Según qué pinta tenga podemos decidir si va a ser un perro, un toro, caballo, gato, cabra, llama, tejón, bisonte, dinosaurio ... o algún otro bicho del tipo de estos.


2ª FASE :  RECUBRIMIENTO :
Aunque la sujetemos con celo o cinta de pintor, seguramente la estructura conseguida en la fase anterior estará un poco endeble... Lo que vamos a hacer en esta segunda fase es recubrirla enteramente a base de tiras de papel de periódico empapadas en agua y harina. Para ello echamos en un bol un par de cucharadas grandes de harina blanca y un vaso de agua y lo diluímos bien, que quede sin grumos y con la consistencia del yogur líquido. Ahí sumergimos las tiras unos minutos hasta que queden empapadas y luego una a una les escurrimos el exceso y las vamos colocando sobre la estructura, en distintas direcciones, frotando suave con los dedos los bordes para que no queden picos ni bolsas de aire.

3ª FASE :  PRESENTACIÓN :
Cuando todas las zonas de la figura estén recubiertas de sucesivas tiras de papel de periódico ... ¡¡NADA DE PONERSE A PINTARLA!!  Primero hay que hacerle las fotos. Lo ideal es que la figura quede secando toda la noche,  y a la mañana siguiente la acercamos a una ventana y la fotografiamos CON LUZ NATURAL y de pie sobre una cartulina o un par de folios blancos, para que destaque.
En dicha cartulina o folio debe verse escrito a boli y con mayúsculas el nombre, apellidos y curso del alumno. Hacéis fotos variadas de la figura, y las 2 ó 3 mejores son el resultado que mandaréis por mail, a la dirección   juandecancienes@yahoo   
Lo ideal sería que también hiciéseis alguna foto del proceso.

ÓJO : Recordad que este es un ejercicio de ESCULTURA, no de PINTURA :  Quien desee pintarla, que nos mande primero las fotos de la figura sin pintar, y en el mail de respuesta ya le daremos instrucciones y consejos de cómo pintarla. En estos vídeos podéis ver que no es nada fácil conseguir que estas esculturas "ganen" al pintarlas :   Elefante  -  Perro  -   Lagarto

EJEMPLOS de FIGURAS para inspirarse :  No hagáis TODOS los mismos perros que ponemos aquí de ejemplo; sed más ocurrentes y buscad vuestras propias imágenes de "papier mache animals". Hay cuatro artistas que os recomiendo mucho por la elegancia y el carisma de sus figuras:
  Anna Noel ,  Abigail Brown ,  Kyoko Okubo  y  Lorraine Corrigan

Cualquier duda que os surja me la mandáis por correo.
El ejercicio es laborioso pero muy entretenido... ¡¡Ánimo!!

PLAZO de ENTREGA :  Tenéis 10 días, hasta el domingo 26 de abril  - - - - - - - - - - - - -  PLAZO AMPLIADO HASTA EL 8 DE MAYO - - - - - - - - -

Nos están llegando muchas esculturas excelentes, pero a veces falla la presentación. En cambio esta llama, obra de Deva Fernández del Río (4ºESO-B)  luce impecable y nos viene genial para ilustrar lo importante que es el FOTOGRAFIAR BIEN una escultura:

- FONDO NEUTRO : Se ha usado una cartulina blanca (apoyada mitad en la mesa, mitad en la pared) de manera que haga de SUELO Y FONDO  para la figura, y que no se vea tras ella ningún objeto, color ni textura que nos distraiga (a falta de cartulina puede intentarse con varios folios blancos, o incluso con una sábana que cuelgue lisa).

- USO INTELIGENTE DE LA LUZ :  Se ha usado LUZ NATURAL incidiendo lateralmente, y se ha colocado la figura de manera que la luz destaca muy bien su  VOLUMEN  (las partes iluminadas de la figura contrastan con un fondo más oscuro y las zonas oscuras de la figura se recortan contra un fondo más iluminado).

martes, 14 de abril de 2020

Instrucciones para alumnos con Plástica PENDIENTE

Esta entrada va dirigida a los alumnos que tengan pendiente del año pasado Plástica de 1ºESO,  ó Plástica de 3ºESO.  En ambos casos, tienen de plazo un mes (hasta el 15 de mayo) para entregar por mail estas dos tareas:

1 - REMAKE fotográfico de una Obra de Arte ((ejercicio que ya hemos explicado en una entrada anterior de este mismo blog: https://pandozine.blogspot.com/2020/03/aviso-y-tarea-para-la-3-semana.html )) y...


2 - DIBUJO "EN VIVO" de una planta. En este caso no se admiten dibujos de plantas a partir de fotos o pantallas: Cada alumno deberá escoger una planta real que haya por casa, fijarse en una sóla rama o tallo, y dibujarlo a tamaño natural en un folio, con sus hojas o flores, lo más fielmente posible. (Si no hay plantas por casa, que os traiga una ramita de cualquier arbusto quien salga a la compra).

En la foto que mandéis como resultado de esta 2ª tarea TIENEN QUE VERSE TRES COSAS:

- Escrito en la zona superior del folio: El nombre, apellidos y curso del alumno que hizo el dibujo.

- En la zona central del folio: Vuestro dibujo (hecho con lápiz afilado o portaminas), 

- Y sobre la zona izquierda o derecha  del folio: El tallo o la rama real de la planta,  para que sea posible comparar ambas cosas (la planta real y al lado su representación).
(((A ver, que nadie arranque el tallo a la planta, basta que le arriméis el folio por detrás y saquéis la foto))).  Aquí a la izquierda veis un buen ejemplo, y más aquí.

Las fotos de ambos trabajos  -el REMAKE de obra de Arte  y el DIBUJO de la planta-  las podéis enviar por mail en cuanto las tengáis  a la dirección :    juandecancienes@yahoo.es
Fecha límite de entrega: hasta el 15 de mayo de 2020.  Son sólo dos trabajos, así que "currároslo" un poco!

lunes, 30 de marzo de 2020

AVISO y TAREA para la 3ª semana de cuarentena :

AVISO : En los últimos días hemos recibido como tareas una sorprendente cantidad de diseños y dibujos calcados!  Como nuestro sistema normal de clase es presencial y exigimos que los alumnos realicen las actividades EN CLASE, ...la verdad es que no estamos acostumbrados a valorar dibujos calcados. Pero se ve que una parte de los alumnos de Plástica añoraban este procedimiento, y han aprovechado la situación de cuarentena y "teletrabajo" para cultivarlo con bastante entusiasmo!
 En vista de ello, más adelante mandaremos alguna actividad en la que calcar sea parte fundamental del proceso (al fin y al cabo, el calcar  no es ningún "delito" ni "pecado") ... pero mientras tanto vamos a cambiar un poco el carácter de las actividades propuestas, buscando una mayor implicación del alumnado.

Por lo pronto, la "Tarea voluntaria" que propusimos hace una semana y que sólo 3 alumnos realizaron,  pasa a ser la ...

TAREA OBLIGATORIA para TODOS los alumnos de Plástica de 1ºESO, 3ºESO y 4ºESO :


Fase 1:  Buscar por internet imágenes de obras de Arte famosas, guardando en una carpeta las que veamos más factibles, reconocibles o inspiradoras, y poniéndoles como nombre su título real.

Fase 2:  Sopesar cuál de esas imágenes podemos recrear mejor, con los medios humanos y físicos de que disponemos en nuestra casa (espacios, ropas, maquillaje, objetos, personas o animales que puedan colaborar, fuentes de luz... etc)

Fase 3: Preparar y fotografiar la escena, IMITANDO lo más posible la composición, posturas, colores y gestos de la obra de Arte que tomamos como referencia. Lo ideal es que la persona que tire las fotos tenga dicha imagen a la vista para ayudarnos a conseguir el encuadre, el gesto y la colocación correctos.

Fase 4: Comprobar que alguna de las fotos hechas realmente se asemeja a la obra original, y ambas imágenes (la obra de arte original y nuestra "versión casera") serán enviadas las dos en el mismo mail cuando sea el momento de su presentación, pasada la Semana Santa.

ACLARACIÓN : Por supuesto, no hace falta colgar el resultado en ninguna red social, y tampoco es necesario que el resultado sea humorístico, pero claro está que se valorará el INGENIO y la IMAGINACIÓN a la hora de localizar por casa objetos o materiales que nos ayuden a conseguir el parecido formal o simbólico con la obra de Arte escogida.
En esta ocasión no se admiten versiones dibujadas.

EJEMPLOS : En este blog, y en este instagram, o en este OTRO,  aquí...,   y otro más...





jueves, 26 de marzo de 2020

ENTREGA de TAREAS de 3º y 4º ESO :

ATENCIÓN :  El próximo lunes 30 de marzo tenemos que poner las notas correspondientes a la 2ª Evaluación.
Como la mayor parte del trimestre (hasta el 13 de marzo) tuvimos clase presencial, la nota tendrá en cuenta principalmente el rendimiento de cada alumno en dicho periodo.
No obstante, los alumnos que deseen que se les tengan en cuenta también las tareas realizadas durante estas dos semanas, aún están a tiempo para acabarlas, fotografiarlas y enviarlas -a poder ser, en un sólo mail-  durante este fin de semana (hasta las doce de la noche del domingo)  a mi correo :   juandecancienes@yahoo.es

Las tareas enviadas fuera de ese plazo se tendrán en cuenta, pero ya para la 3ª Evaluación.
Naturalmente, los alumnos que ya me hayan enviado sus tareas a ese mail, no tienen que volver a hacerlo (salvo que las hayan mejorado o completado más).

Las tareas de 1º, 3º y 4º ESO para la próxima semana, las publicaremos aquí el lunes.
Salud y ánimo!

lunes, 23 de marzo de 2020

Tarea voluntaria : "REMAKE" de una obra de Arte

Siempre hay alumnos (especialmente en 3º y 4º ESO) que echan de menos actividades "más libres" o "que no sean de dibujar"... por eso a veces proponemos la actividad de  versionear una obra de Arte famosa. Usamos el término "remake" que es más teatral, porque en este caso no se trata de dibujar o pintar nuestra versión de un cuadro famoso, sino de RECREARLO. Es una forma bastante divertida de analizar la COMPOSICIÓN de una obra (su luz, sus colores... los gestos, vestimentas y posición relativa de los personajes, su perspectiva o distribución espacial, etc...).
Aquí podéis ver un ejemplo hecho en clase hace unos años, sobre "Las Meninas" de Velázquez :























Nos vino a la mente este tema porque justo ahora  -coincidiendo con el periodo de cuarentena mundial por el Coronavirus-  circula por Instagram un reto que consiste precisamente en eso : Escoger una obra de Arte famosa y recrearla a base de ingenio, con los medios físicos que tengamos a mano por casa.
Aquí tenéis el enlace:  https://www.instagram.com/tussenkunstenquarantaine/
Ya sólo mirando lo que hizo la gente damos un pequeño repaso a la Historia del Arte...
Como veréis, la gracia está en presentar la imagen de la obra original y al lado nuestra recreación, para poder disfrutar de las similitudes y diferencias. La gente lo está haciendo como broma y pasatiempo, pero naturalmente a los alumnos que tengan el atrevimiento de participar se lo valoraremos también como ejercicio extra para subir nota, … porque no deja de ser una buena demostración de imaginación y CREATIVIDAD.

sábado, 21 de marzo de 2020

Tareas SEMANA 2 : ROTULACIÓN

Para esta segunda semana de confinamiento vamos a proponer tareas del bloque de DISEÑO, y en particular de ROTULACIÓN, que es un arte de los más antiguos, y actualmente una rama muy importante del Diseño Gráfico. 

Tarea para 1ºESO :

Antes de intentar hacer diseños de rotulación propios es importante tomar conciencia y "educar el ojo" acerca de las variadísimas formas y estilos de letra posibles, por eso en 1ºESO proponemos este ejercicio en tres fases:
Fase 1- Dibujar suave a lápiz el contorno de una gran letra inicial (puede ser la de nuestro nombre o bien otra que nos guste), en el centro de un folio colocado horizontalmente.
Fase 2- Rellenar todo el espacio exterior de esa gran letra a base de otras letras más pequeñas, cuanto más  VARIADAS en formas y estilos, mejor!!, realizadas directamente a grafo o pilot.
Fase 3- Borrar el contorno a lápiz de la gran letra inicial... y comprobar que aún así dicha letra queda legible, por el contraste de su interior vacío con el exterior repleto que la rodea.



EJEMPLOS : Aquí os dejamos un ejemplo pero obviamente no para copiarlo; sólo para que se entienda mejor el ejercicio propuesto. Lo ideal es que cada alumno haga sus propias búsquedas de ejemplos de "letter design", "lettering" o "alphabets"... a la caza de estilos de letras que los demás no tengan.

AVISO : Hemos notado que este año varias alumnas de 1ºESO vienen ya con conocimientos y muy buenas aptitudes para el "HandLettering". Si lo desean, pueden ver los ejercicios que proponemos a continuación para 3º y 4º ESO, y realizar alguno de ellos como "trabajo Extra" para la evaluación.

Tareas para 3º y 4º ESO :


Los alumnos de 3ºESO tendrán que realizar prácticas de Caligrafía. En el taller las haríamos con tinta y plumas de caña cortadas en bisel a propósito para rotular, ...pero en el siguiente vídeo veréis cómo se puede aprender también a hacer caligrafía artística con materiales inmediatos, que todo el mundo tiene ya por casa:



Montaremos el artilugio con dos bolis o rotuladores y una goma elástica, y comenzaremos dibujando en un folio horizontal la misma palabra "Calligraphy" imitando al vídeo. Luego podemos practicar copiando el abecedario completo en letra Itálica (las líneas en azul nos dicen el orden y la dirección de los 2 ó 3 trazos que forman cada letra).
Fijaos que la clave está en NO GIRAR LA MUÑECA mientras escribimos, para que el trazo quede más gordo o más fino según su dirección. Eso es lo que da riqueza y elegancia a estas letras!











Los alumnos de 4ºESO deberán diseñar un abecedario completo, intentando que todas las letras que lo formen tengan UNIDAD DE ESTILO. Siguiendo este enlace podéis ver un montón de ejemplos de estilos muy diversos (ojo, sólo para inspiraros) :  https://www.pinterest.es/pin/481463016395356606/
Tendréis que presentar un folio lleno de bocetos, pruebas a lápiz ... y en otro folio vertical el ABECEDARIO final a tinta.  Si sois amantes de la Caligrafía, también tenéis la opción de rotular las letras con un trazador de dos bolígrafos, como el del vídeo anterior, creando una variante distinta de las caligrafías tradicionales.
Aquí podéis ver una recopilación de las principales caligrafías históricas, realizada por Claude Mediavila:
  https://issuu.com/rubenfernandoolearamirez/docs/calligraphie_-_claude_mediavilla_du/8

ENTREGA : De momento cada alumno debe ir haciendo sus trabajos semanales, y conservarlos en lugar seguro para cuando llegue el momento fotografiarlos y enviarlos juntos, así no saturamos el correo con seis o siete mails por cada alumno. Mientras tanto cualquier duda sobre los ejercicios propuestos la podéis mandar a  juandecancienes@yahoo.es

lunes, 16 de marzo de 2020

Tarea para 1ºESO:

La tarea de los alumnos de Plástica de 1ºESO para esta primera semana de enclaustramiento es un ejercicio de Dibujo de IDEACIÓN :
Imagina que eres un ilustrador y te encargan el diseño de un monstruo para un cuento infantil.
- La primera fase del trabajo se realizará a lápiz sobre un folio (en formato horizontal) y consistirá en llenar el folio con seis o siete bocetos de posibles monstruos, de formas diversas.
- La segunda fase consiste en escoger el mejor de todos ellos (si tienes dudas sobre cuál quedó mejor, puedes hacer una encuesta entre tus familiares) y el escogido lo dibujas en versión definitiva -a mayor tamaño, pasado a tinta y con textura- sobre medio folio en vertical.
En principio no se recomienda el uso de color. Mejor trabajarlo bien a tinta (con pilot o bolígrafo negro) y si acaso más adelante ya haremos una versión coloreada -previa fotocopia, para no machacar el original-.
EJEMPLOS: Al ser un ejercicio de inventiva, no interesa copiar diseños ajenos, pero sí que interesa ver muchos, como fuente de inspiración... tanto de estilo más infantil (por ejemplo los de Elise Gravel) como de estilo más siniestro (por ejemplo los de Francesc Grimalt).

ATENCIÓN : Los alumnos de 3º y 4º ESO que tengan especial afición a este tema de los monstruos, pueden realizar también el ejercicio, como "extra" para subir nota de cara a la evaluación.

sábado, 14 de marzo de 2020

Tareas para casa: SEMANA 1

Al haber sido interrumpidas las clases por la crisis del Coronavirus, explicaremos por medio de este blog las tareas que deberán ir realizando los alumnos de Plástica de 3º y 4º ESO durante las próximas semanas. Como no podemos avanzar materia, se trata de tareas prácticas que proponemos para ejercitar las técnicas de dibujo y color que ya hemos visto en clase:

SEMANA 1 (16 al 22 de marzo) :  Apuntes de PLANTAS:

OBJETIVO de esta actividad:  Dibujar apuntes de diferentes plantas que tengamos por casa, intentando captar la forma característica de sus hojas y tallos, de tal manera que una persona que entienda de plantas y mire nuestros dibujos pueda reconocer qué especies hemos "retratado".
Por lo tanto no es necesario dibujar de cada planta la maceta entera, sino uno o dos tallos con sus hojas o flores.
TÉCNICA a emplear:  Dibujaremos en principio con portaminas fino, que nos da más posibilidades de detalle, para hacer dibujos de línea y de contornos limpios. Los alumnos de 3ºESO emplearán folios en formato apaisado para poder formar con sus dibujos un desplegable e incorporarlo más adelante a su cuaderno (que es de tamaño cuartilla). Los alumnos de 4ºESO trabajarán en folios verticales, para montar con ellos igualmente un desplegable cuando volvamos al aula. Si el dibujo a portaminas resulta poco nítido, se puede pasar a tinta con pilot o grafo fino. Quien quiera añadir alguna nota puntual de COLOR con lápices o acuarela, puede hacerlo también.

EJEMPLOS:  Casi todos los grandes dibujantes de la Historia han realizado dibujos de plantas en algún momento para ejercitarse, y es fácil encontrarlos en internet haciendo búsquedas como "Leonardo plants". Pero para este ejercicio en particular de contornos lineales, recomendamos ver los excelentes dibujos de Catalina Somolinos, ilustradora asturiana afincada en Alemania, que dibuja las plantas con un cariño y un poder de observación extraordinarios.
Aquí tenéis su web  http://catalinasomolinos.com/   donde hace una pequeña autopresentación y nos da enlaces a sus blogs  y su Instagram: https://www.instagram.com/catilustre/  ¡Visitadlo!